EXIT #98
Randa Mirza
En 1990, cuando terminó oficialmente la Guerra Civil Libanesa, un frenesí de reconstrucción post-bélica transformó rápidamente el paisaje urbano de Beirut. Los monumentos emblemáticos y los edificios originales desaparecieron, para ser sustituidos por nuevas arquitecturas con las características de la utopía capitalista: diseño, lujo y progreso. Beirutopía es una serie fotográfica que ofrece una visión crítica sobre estas políticas que, según la fotógrafa, “pretendían vender la ciudad mientras especulaban con una población herida”.
Entre 2010 y 2019, Mirza fotografió las vallas publicitarias de proyectos inmobiliarios, situadas a escala para solapar los solares en los que se desarrollarían. Sus imágenes fusionan lo virtual y lo real, revelando la transformación de una ciudad que no distingue entre su historia pasada y presente, las imágenes ilusorias y los sucesivos relatos que, a modo de pastiche sociopolítico y estético, sigue encarnando. Todas sus imágenes mantienen una misma lógica: la superposición de dos planos que funcionan como una mise en abyme, es decir, incluyendo la propia representación dentro de la narración. Por momentos, la difuminación entre lo virtual y lo real se hace imperceptible, como trampantojos que apenas el deterioro del tiempo y la intervención ciudadana llegan a revelar. Siguiendo la naturaleza misma de las utopías modernas, estas representaciones no dejan de ser simulacros: simulan fachadas, interiores de apartamentos o incluso a los propios residentes como versiones edulcoradas por el imaginario y el estilo de vida del lujo. Sustituyen a los escenarios reales actuando como máscaras para ocultar la guerra y la violencia de la destrucción pasada.
Afincada entre Marsella y Beirut, Rada Mirza es una artista multidisciplinar que trabaja con la fotografía, el vídeo, la instalación y la performance. Su práctica artística cuestiona los sistemas de pensamiento hegemónicos y las representaciones estandarizadas desde posiciones feministas y anticoloniales, apelando al punto de vista y los contextos en los que se producen y reciben las imágenes, para sacar a la luz lo que se olvida o se oculta intencionadamente. Ha sido galardonada en varias ocasiones, destacando el premio de crítica Photo Folio en los Rencontres d’Arles de 2024, el premio Polyptique en 2022, el premio No Limit en los Rencontres d’Arles de 2006 y el premio Jeux de la Francophonie en 2005.

















