“Je est un autre” (o cómo el artista contemporáneo sueña con ser ficción autotrascendente)

Uno de los momentos más brillantes de toda la filmografía de Godard es cuando Jean-Paul Belmondo, en Pierrot le Fou, y mientras conduce un descapotable junto a una amiga, ésta le pregunta extrañada: ¿Con quién hablas?, a lo que Pierrot, contrariado, responde: con el espectador, ¿no lo ves?, para de nuevo girándose hacía la cámara, y mirándonos, exclamar: ya les decía yo, nunca se entera de nada… Probablemente ésta situación -por lo que tiene de desplazamiento y conquista (casi un gran angular ideológico) de los límites de la ficción en tanto que representación de una dialéctica de lo históricamente contingente- sea la más inteligente y hermosa de todas aquellas acciones que, directa o transversalmente, inciden en la idea de cómo construir una realidad afirmativa (culturalmente afirmativa, queremos decir) bajo el disfraz (divertido o grave, tanto da) de una práctica discursiva crítica, o, insistimos, “afirmativa”, aquí adoptando nosotros la concreta entonación de Marcuse al respecto cuando éste observa que todo el arte y la cultura tienden a ser afirmativos, malgré eux.

…esa espantosa superposición de la realidad…

MALCOM LOWRY

No erraríamos demasiado si dijéramos que la inmensa fábrica de afeites y cosmética en que se ha convertido (transfigurado) la práctica artística contemporánea se puede resumir en una simple y banal frase expresada, paradójicamente, en una admirable y compleja película, Hiroshima, mon amour, escrita por Marguerite Duras y filmada por Alain Resnais en 1959. Así, y a lo largo de toda la filmación, escuchamos como una letanía la doble expresión, afirmativa una, acusatoria otra, que mutuamente se lanzan el superviviente japonés y la profesora francesa: “He visto todo / No has visto nada”. Cul de sac, efectivamente, de una dialéctica privada e íntima impulsada a desvanecerse en la contingencia materialista de la Historia.