Luz | Minimal
Para Uta Barth no es necesario salir de su de su casa, de su estudio para realizar sus fotografías que se centran en el simple hecho de mirar. Su trabajo es profundamente intimista y está arraigado en la propia esencia de la pintura: la luz y el color son las bases de sus imágenes, ligeras y suaves como una brisa y a la vez contundentes y firmes como un paisaje interior.
Su relación con la pintura abstracta, con una forma de mirar las cosas que saca a las cosas de la realidad está en la base de su trabajo. Aunque ella plantea una absoluta desconexión de un proceso intelectual, es evidente que sus imágenes se construyen a partir de una capacidad retiniana cargada de memoria histórica, solo un profundo conocimiento de la historia del arte, de los conceptos sustanciales de la creación artística, puede sustentar unos trabajos que se basan en el vaciamiento de la imagen. En sus fotografías aparentemente no hay nada, una mancha de luz a través de una cortina, sobre una pared, no pretende que veamos un objeto en concreto sino el proceso de ver, de construir más que una imagen un espacio. No pretende que pensemos a partir de sus imágenes sino que las veamos más allá de lo que hay físicamente en ellas, porque se podría decir que fotografía lo que ya no está, lo que simplemente pasó por ese lugar en un fugaz instante.
<strong>Uta Barth.</strong> <em>Untitled 11.2, …and to draw a bright white line with light</em> series, 2011. Courtesy of the artist and Tanya Bonakdar Gallery.
Es una fotografía intimista que se basa en la luz y en el paso del tiempo, los dos aspectos que definen la existencia de la fotografía. Su trabajo se fundamenta en la más absoluta sencillez, no hay nada anecdótico ni dramático, no hay efectos ni argumentos, solamente el tiempo pasando delante de la cámara, delante de nosotros, con su modulación atmosférica y lumínica.…
Este artículo es para suscriptores de ARCHIVO
Suscríbete
